Diplomatic Economic Club^{® Since 1997}

«Новая волна» — ежегодный международный конкурс молодых исполнителей популярной музыки.
Проводится в концертном зале «Dzintari» с 2002 года. Идея конкурса принадлежит композиторам Игорю Крутому и Раймонду Паулсу. При этом Алла Пугачёва официально является «музой» конкурса и присуждает собственный приз.

В разные годы участниками «Новой волны» были Дима Билан, Smash!!, Анастасия Стоцкая, Ирина Дубцова, София Нижарадзе, Полина Гагарина, Тина Кароль, Полина Смолова, Энрике Иглесиас, група «Roxette», Toni Braxton и другие артисты из разных стран мира.

Новая волна 2011. Главные концерты пройдут в концертном зале «Дзинтари», парралельные мероприятия в Юрмале и Риге. В конкурсной программе — конкурсанты из 15 стран, а в концертах известные исполнителеи и музыканты.

Программа конкурса «Новая волна 2011» и других мероприятий с 25 июля по 1 августа.

16:00 — 23:00 — Дзинтари — съемка превью-шоу «Новой волны» и салют, посвященный десятилетию конкурса. Жеребьевка участников конкурса.

13:00 — Рига, Привокзальная площадь, торговый центр «Origo».
В рамках десятилетия конкурса, «Новая волна»  — группы T-killah, «Вельвет», диджеи.
Вход свободный.

16:00 — Юрмала, ул. Юрас. Звезды пройдут по красной дорожке от отеля «Европа» до к/з «Дзинтари».

17:00 — перед к/з «Дзинтари» — пройдет торжественная церемония открытия «Аллеи звезд» Новой волны.

19:00 — к/з «Дзинтари». Гала-концерт, посвященный открытию конкурса. Конкурсанты впервые появятся на сцене, торжественный вынос флагов стран – участниц, профессиональное жюри конкурса, перед зрителями выступят звезды, которые прямо на сцене определят порядок выступления конкурсантов в третий конкурсный день.
В программе зрителей ожидает выступление Горан Брегович и Seal. Ведушие Сергей Лазарев, Лера, Юля Ковальчук, Тимур Родригез, Иван Дорн и Ксения Собчак.

22:30 — клуб Studio 69, Рига, after-party посвященное открытию конкурса. Выступление популярных артистов и лучших конкурсантов прошлых лет — Ирина Дубцова, Жасмин, Мила Нитич, Иван Бреусов, Hila Ben David и др.
Вход по приглашениям и входным билетам.

13:00 — привокзальная площадь у Origo, Рига. Концерт «Новая волна». Иван Березовский, Дядя Ваня, Татьяна Ширко и другие конкурсанты прошлых лет. Вход свободный.

19:00 — «Дзинтари» — Первый конкурсный день — День мирового хита. Конкурсанты исполнят мировые хиты в своей трактовке.
 Перед выступлением конкурсантов зрителей ждет концертная программа, в которой мировые хиты зазвучат по-новому в исполнении популярных артистов. Выступит группа Baby face.
Ведущие – Владимир Зеленский, Вера Брежнева, Юля Ковальчук и Тимур Родригез

22:30 — клуб Studio 69, Рига. After-party первого конкурсного дня. Выступление популярных артистов Доменик Джокер, группа Jukebox, группа «Per», Татьяна Ширко, Иван Березовский, Мгер, Ирис и др.
Вход по приглашениям и входным билетам.

13:00 — привокзальная площадь у Origo, Рига. На концерте выступят конкурсанты прошлых лет и артисты –  Ирис, группа T-killah и др.
Вход свободный.  

19:00 — кз «Дзинтари» — Второй конкурсный день и концерт членов жюри. Конкурсанты исполняют хит своей страны.
Вечер «День жюри», приятнык сюрпризы и неожиданные творческие союзы.
Ведущие – Геннадий Хазанов, Сергей Лазарев и Лера  

22:30 — Рига, Olympic Voodoo Casino. After-party – вечер в Креольском стиле
Вручение приза Miss & Mister Sexy «Новой волны 2011».
Вход по приглашениям и входным билетам.

12:00 — пляж «Дзинтари» — традиционный турнир по пляжному футболу New Wave Cup между командами «звезд» шоу-бизнеса и конкурсантами «Новой волны».
В сборной «звезд» играют Игорь Крутой, Раймонд Паулс, Валерия, Иосиф Пригожин, Геннадий Хазанов, Владимир Винокур, группа «А-студио» и многие др.

13:00 — привокзальная площадь у Origo, Рига. Концерт «Новая волна».
 Выступят конкурсанты прошлых лет и известные артисты – Макпал, Gabriella и другие. Вход свободный.

19:00 – в зале «Дзинатри» — Творческий вечер Александра Зацепина. Популярные песни в оригинальной и современной трактовке известных исполнителей — Игорь Крутой, Филипп Киркоров, Кристина Орбакайте, Алсу, Иосиф Кабзон, Сергей Лазарев и  др.
Ведущие – Алла Пугачева и Александр Зацепин

22:30 – after-party в клубе Godvil, Рига. Вечер c участием Timati. Вход по приглашениям и входным билетам.

12:00 — 16:00 — спортивный центр Concept в Лиелупе — турнир по теннису между звездами «Новой волны» и профессионалами. Участвуют Леонид Агутин, Игорь Николаев, Александр Жулин и др.

13:00 – привокзальная площадь у Origo, Рига, концерт «Новая волна».  На концерте – Brandon Stone, The King Boys и др. Вход свободный

17:00 — Дзинтари, на улице Турайдес (площадке около набережной) — установка скульптурного барельефа «Новая волна». Торжественная церемония разрезание ленты пройдет при участии со-председателей жюри конкурса Раймонда Паулса и Игоря Крутого.

19:00 — концертный зал «Дзинтари» — третий конкурсный день и творческий вечер Раймонда Паулса.
Конкурсанты исполнят песню, написанную специально для конкурса.
Ведущие – Максим Галкин, Анна Ардова, Эвелина Бледанс, Иван Дорн, Ксения Собчак.

22:30 – after-party в клубе Godvil, Рига. Вечер FAN ZONE Muz TV.
В программе — Анита Цой, группа «Дискотека авария», Владимир Пресняков, Алексей Чумаков, Юлия Ковальчук, Тимур Родригез, Дима Билан, Кристина Орбакайте, группа «А-студио» и многие др.

12:00 — 16:00 — спортивный центр «Concept» в Лиелупе — турнир по теннису между звездами «Новой волны» и профессионалами.

13:00 — привокзальная площадь у Origo, Рига,  концерт «Новая волна».
Мгер, группа «Вельвет» и другие. Вход свободный

19:00 — зал «Дзинтари» — Гала-концерт, посвященный закрытию конкурса. Творческий вечер Игоря Крутого.
Мировые звезды – Суми Йо, Дмитрий Хворостовский и Лара Фабиан исполнят песни, написанные композитором.
Торжественное вручение главных призов победителям конкурса –  Хрустальные волны.
Вручение дипломов лауреатам конкурса. Специальные призы от спонсоров.
Ведущие – Сергей Лазарев, Лера, Юля Ковальчук, Тимур Родригез, Иван Дорн и Ксения Собчак

22:30 — after-party, клуб Studio 69, Рига, посвященное закрытию конкурса. Гала-показ последних коллекций модных дизайнеров, участвующих в проекте New wave fashion week. Выступление победителей и лауреатов конкурса «Новая волна 2011» и популярных артистов.

13:00 — привокзальная площадь у Origo, Рига. Концерт, посвященный окончанию конкурса «Новая волна»
Вход свободный.

Группа „Nouvelle Vague" (Франция)

Костяк этой замечательной команды составляют два музыканта-мультиинструменталиста Марк Коллен (Marc Collin) и Оливье Либо (Olivier Libaux). В помощь себе они взяли ещё восемь девушек и одного Карибского красавца с красивыми голосами, которые никогда не слышали оригинальные версии исполняемых ими композиций, во что трудно поверить. Марк Коллен известен по работе с группой Ollano, исполняющей смесь джаза и трип-хопа. Также на его счету создание саундтрека для фильма, записи для Paper recordings и продюсерская деятельность с Avril с лейбла F-com, Volga Select с Output records. Оливье Либо на протяжении 90-х сотрудничал со множеством французских поп-проектов. А в 2005 на лейбле Naïve он выпустил свой сольный альбом L’héroïne Au Bain.

Весной 2006 года на лейбле The Perfect Kiss вышел альбом Bande a Part, названный в честь одноимённого фильма идола новой волны Жан-Люка Годара. На сей раз, помимо весьма чувственных женских голосов, мы слышим и мужской, принадлежащий Карибскому певцу Джеральду Тото (Gerald Toto). Что до того, как сочинялся альбом, то, как и с первым альбомом, сначала был образ. Когда записывали первый альбом, то Марк и Оливье представляли молодую бразильянку, поющую Love Will Tear Us Apart где-нибудь на пляже в Рио-де-Жанейро в 60е годы. Во время записи второго альбома соединились два образа: молодого ямайского парня, исполняющего акустическую версию Heart Of Glass в пригороде Кингстона, и слепой девушки, поющей под аккомпанемент аккордеона в парижской подземке. Так и получилось, что стилистически альбом шёл от ямайского даба и регги к кубинской сальсе и гаитянскому вуду, и потом снова к бразильской босса-нове. Аранжировки получились очень яркими: много перкуссии и акустических гитар, аккордеона, стальных барабанов и, конечно, чувственных женских голосов, без которых Nouvelle Vague звучал бы совсем по-другому. Но это в записи.

Tonino Carotone: Эль Панко Испаньол — специальный гость International Music&Film Festival и его Почетного президента г-на Эмира Кустурицы.

«Это не в первый раз со мной такое происходит. Люди на концертах не понимают испанский, но на самом деле, они, так или иначе, понимают, о чем я хочу сказать. И моя музыка всегда гораздо более важна, когда она исполняется вживую, чем то, что мы слышим на пластинке».
Тонино Каротоне

Каротоне любит, уважает и иногда продюсирует небезызвестный Ману Чао. Уважение проявляется в числе прочего и в том, что Ману Чао называет своего друга не иначе как «маэстро».

У себя на родине Тонино фигура не только музыкальная, но и политическая. В 1990 году, организовав группу The Huajalotes и не удержавшись от признания в своих взглядах на некоторые моменты в испанской политике, Тонино написал опасную песню Insumision, которая привела его прямиком в места лишения свободы. Это одна версия. Вторая версия немного с другим акцентом: в то время в Испании военная служба была обязательна, но Каротоне по идеологическим соображениям наотрез отказался «вступать в ряды», за что и провел год в тюрьме.

За всей внешней беззаботностью Тонино скрывается активная гражданская позиция. Например, 11 лет назад, в самом начале своей карьеры, Каротоне спел песню под названием «Insumision». В ней говорилось об определенных недоработках в политике тогдашнего испанского правительства. Причем говорилось настолько ярко и убедительно, что Тонино Каротоне на год посадили за решетку.

Его концерт — это безумная смесь южного темперамента, гротескного панка и необычайной мелодичности, присущей жителям Иберийского полуострова. Тонино зажигает зал с первых же секунд и заставляет зрителей полностью погрузиться в объятия его ритмов и ироничных текстов, разрушая все стереотипы и наши представления об испанской музыке.
В юрмальском концертном зале «Дзинтари» горячий испанец даст концерт 13 июля в рамках International Music&Film Festival, который будет проходить под патронажем Эмира Кустурицы с 11 по 17 июля в Риге и Юрмале.

Группа, стирающая грань между рок- и поп-музыкой, между реальностью и фантазией. Признанный жонглер тайными смыслами Илья Лагутенко вместе со своей группой представит особую программу, включающую в себя кинопесни, вошедшие в самые громкие кинофильмы («Ночной дозор», «Дневной дозор», «Питер FM», сериал «Азазель», «Любовь в Большом городе» 1,2…) и мультфильмы(«Незнайка и Баррабасс»…) последних лет, также новые проекты. Все песни разные, но объединяет их — дьявольская элегантность и бесконечная харизма исполнения. Группа, перевернувшая российскую рок-музыку, в год своего четырнадцатилетия приготовит для гостей фестиваля массу сюрпризов. И это не удивительно — ведь с годами восхитительное явление «Мумий Тролль» становится только ещё лучше и интереснее, и никогда не останавливаются в музыкальном поиске.

Выдающийся мастер армянского дудука Дживан Гаспарян в сопровождении оркестра выступит 15 июля на International Music&Film Festival (который будет проходить 11-17 июля в Риге и Юрмале, а его Почетный президент — Эмир Кустурица). Вместе с музыкантом выступит его внук и наследник традиций — Дживан Гаспарян-младший.

83-летний профессор Ереванской консерватории Дживан Гаспарян поет и играет на старинном духовом инструменте, сделанном из абрикосового дерева — дудуке. Это один из самых знаменитых армянских музыкантов, живая легенда мировой музыки, обладатель четырех золотых медалей ЮНЕСКО: 1959, 1962, 1973, 1980 годов. Несколько раз объездил мир с гастролями с небольшим оркестриком, исполняющим армянскую народную музыку. Работал со многими музыкантами, включая таких, как Андреас Волленвейдер, Лайонел Ричи, Питер Гэбриел, Ханс Циммер, Брайан Мэй, Борис Гребенщиков, Ирина Аллегрова, Владимир Пресняков, Майкл Брук и Дерек Шериньян.

«Гаспарян превращает все свои концерты в захватывающие, грустные, страстные, ностальгические и благоговейные драмы».
Джон Парелес, New York Times.
«Эмоциональная вовлеченность в эту музыку так сильна, что даже мельчайший посторонний шум выглядит как нечестивое осквернение доверительных отношений между публикой и музыкантом».
Los Angeles Weekly
«Без сомнения, одна из самых красивых и одухотворенных записей, которые я когда-либо слышал (I Will Not Be Sad In This World)».
Брайан Ино.
«Я всегда хотел писать музыку для Дживана Гаспаряна. Я думаю, что он один из самых поразительных музыкантов в мире. Он создает единственное в своем роде уникальное звучание, которое сразу же западает в память»
Ханс Циммер, автор музыки к фильму «Гладиатор».

Он родился в небольшой деревне Солаг неподалеку от Еревана в 1928 году. Дудук взял в руки в 6 лет и начал интуитивно постигать азы.
В 1948 году Дживан Гаспарян в составе национального самодеятельного ансамбля впервые выступил на смотре мастеров искусств республик СССР на сцене Большого театра. Интересно, что на этом концерте присутствовал сам Сталин, который (наверное, будучи потрясенным игрой юного музыканта) после концерта подозвал Дживана к себе. Мальчик очень испугался. Но Иосиф Виссарионович, добродушно улыбаясь, подарил ему золотые часы. Дживан, краснея и стесняясь, взял подарок, а после, изголодавшись вместе с друзьями, продал его.

В 1956г. Дживан Гаспарян получил свою первую в жизни премию на конкурсе исполнителей на дудуке. В 1959г. он впервые стал обладателем золотой медали Четвертого Международного фестиваля под эгидой ЮНЕСКО. Второй медали он удостоился в 1962г., а после третьей, полученной им в 1973, правительство Армении удостоило его звания «Народный артист Армении». В 1980г. он получил награду в четвертый раз.
В 1988г. английский музыкант Брайан Ино (Brian Eno), во время приезда в Москву случайно услышал его игру и пригласил Дживана Гаспаряна в Лондон.

В период переворота в Армении он был вынужден покинуть страну. Вернувшись в Ереван, Дживан Гаспарян занял должность профессора Ереванской консерватории. В это же время он записал свой диск на фирме Real World и совместно с Майклом Бруком — альбом «Black Rock», начал свое длительное сотрудничество с Питером Гэбриэлом, написал саундтрек к фильму «Последнее искушение Христа».

Дживан Гаспарян начинает гастролировать по всему миру — он выступает совместно с Кронос-квартетом, Венским, Ереванским и Лос-Анджелесским симфоническими оркестрами, гастролирует по Европе, Азии. Выступает в Нью-Йорке и дает концерт в Лос-Анджелесе совместно с местным филармоническим оркестром. В 1999 он работает над музыкой к фильму «Сейдж», а в 2000г. — начинает сотрудничество с Хансом Циммером при работе над саундтреком к фильму «Гладиатор». Баллада «Сиреци, ярес таран», на основе которой «сделан» этот саундтрек, принесла Дживану Гаспаряну в 2001 г. премию «Золотой глобус».

В ноябре 2001 года он работал с Борисом Гребенщиковым над созданием альбома «Сестра Хаос» — так впервые в звучание «Аквариума» вплелась трагически-печальная музыка дудука.
В 2002 г., на состоявшемся в немецком городе Эссен фестивале WOMEX, он становится лауреатом престижной премии «Womex Lifetime Achievement Award».
Музыку, исполняемую Гаспаряном, уже нельзя назвать просто «народной музыкой Армении». Солирующие волшебные звуки дудука теперь можно услышать не только в народной и духовной музыке, но и в world music, и в симфонической музыке, и в джазе, и в роке, и в голливудских блокбастерах.
И все эти чарующие превращения оказались подвластны одному человеку — Дживану Гаспаряну, «королю дудука» или просто «дяде Дживану», как с уважением и любовью его называют.

Чтобы зачитать все титулы великого Кустурицы, нужно вызывать профессионального глашатая, чтобы тот, развернув длинный свиток гербовой бумаги, смог продекламировать: «Сербский кинорежиссер, музыкант и композитор! Обладатель 2-х Золотых пальмовых ветвей Каннского кинофестиваля, Серебряного медведя и Серебряного льва за лучшую режиссуру на Берлинском и Венецианском кинофестивалях! Обладатель премии „Сезар“ в номинации за лучший фильм стран ЕС; Командор французского Ордена искусств и литературы; один из лидеров группы The No Smoking Orchestra…», и Бог знает, что ещё. Впрочем, и перечисленного достаточно для того, чтобы возложить на приезд Кустурицы ожидания главного культурного события года.

Со своим подотчетным Некурящим Оркестром Кустурица выступит на International Music&Film Festival-2011, являясь, при этом — Почетным президентом этого самого фестиваля. Коллектив выходит на сцену фестиваля в Юрмале уже не первый год, но в этом — представит особенную программу, полную сюрпризов. Каких именно — узнают те, кто придёт на концерт 16 июля в концертный зал «Дзинтари».

Его кино — это бесконечный рассказ о животных, цыганах, воде, любви и отсутствии смерти. Его называют «балканским Феллини», хотя на Родине сербы недолюбливают Кустурицу за то, что он мусульманин, а боснийцы не выносят Эмира за то, что он не достаточно мусульманин. Но это не мешает ему быть баловнем и фаворитом всех крупнейших фестивалей.

Еще, будучи совсем молодым, он получал такие награды, о которых лишь мечтали маститые режиссеры. От критиков ему тоже доставалось. Кустурица даже грозился уйти из кино. Правда, ему никто не поверил, ведь все знают, что Эмир неистощимый на выдумки мистификатор. Каждый раз, когда критика или зрители пытаются загнать его в какой-то ими придуманный шаблон, он тут же ломает любые стереотипы новым фильмом или очередным эпатажным заявлением. Так, например, Кустурица очень любит всех убеждать, что он не только режиссер, но еще и музыкант, причем музицирование в его жизни занимает большую часть, нежели режиссура. Эмир в интервью часто заявляет, что он — рок-музыкант, который по случайности стал режиссером и снимает фильмы в промежутках между репетициями и концертами.

Балканский коллектив No Smoking Orchestra демонстрирует тесные узы с кинематографом: практически каждый музыкант из No Smoking принял участие в фильме «Жизнь как чудо» и может отныне считать себя актером. Однако, сказать, что Кустурица поднял группу исключительно на волне успеха своих фильмов, было бы неправильно — они всегда были самодостаточно прекрасны, а вместе с режиссёром стали только лучше.

Группа образовалась в 1980 году стараниями Ненада Янковича, известного так же как Доктора Нелле Каражлича. До этого трудно было представить, чтобы в Югославии, еще находившейся под властью Маршала Тито, появился бунтарь, который будет петь о том, что волнует всех. Причем, на доступном языке — в своих текстах No Smoking активно использовали уличный жаргон. Основные темы их песен — лишения шахтеров, миграция сербов, этнические конфликты в Косово.

Придя в No Smoking, Эмир, однако, успевает записать с ними только один альбом — Greetings From Safari Land, третий по счету. После записи он покидает группу, чтобы снять «Время цыган». Когда Каражличу задают вопрос о том, какое место занимал Кустурица в группе, он отвечает: «Не забывайте, что он купил нам усилитель и гитару».

Музыка The No Smoking Orchestra подобна хорошему кино — полна непредсказуемых сюжетов и неожиданных поворотов. За свою историю музыканты The No Smoking Orchestra дали тысячи концертов, и всегда собирали полные залы в любой точке мира. Смесь, казалось бы, несовместимых жанров — от панка до фолка — и хулиганское поведение музыкантов на сцене взрывают зрительный зал. Поддаваясь мощному потоку позитива, который несется со сцены, зрители сами становятся частью шоу, и действо превращается в уличный балаган, подобный гулянью цыганского табора.

17 июля в Дзинтари в рамках International Music&Film Festival-2011, Почетный президент которого — выдающийся кинорежиссер Эмир Кустурица, выступит легендарный Балет Антонио Гадеса. В Юрмале балет покажет лучшее, из того, что предлагают производители фламенко во всем мире — непревзойденную постановку «Кармен».

С «Кармен» Гадеса всё просто — это всего-навсего лучшее фламенко мира, в исполнении лучших танцоров мира, в постановке гениального хореографа.
Именно эта «Кармен» превратила Гадеса в одного из гениев ХХ века и, благодаря ей, Антонио Гадес вывел фламенко на самые престижные академические сцены мира. Его танец, сотворенная им Кармен — олицетворение страсти. От такого танца разгораются щеки, стынут ноги, дрожат руки — страсть овладевает и танцовщиками и зрителями. «В моей „Кармен“ только смерть может разлучить нас со страстью» — говорил сам Гадес. И так случилось с ним самим.

Антонио Гадес — великий танцовщик и хореограф фламенко, сделавший этот стиль популярным во всем мире — родился под именем Антонио Эстеве Роденас в 1936 году в провинции Аликанте, в бедной рабочей семье. Был учеником тореадора, помощником фотографа, репортером местной газеты… «Я начал танцевать с голодухи» — утверждал сам Антонио Гадес.

В 25 лет в 1961 году Гадес собрал собственную труппу, с которой поставил самые известные произведения испанских авторов, в том числе спектакли «Кровавая свадьба» (по пьесе Ф. Гарсиа Лорки) и «Кармен», на основе которых потом с режиссером Карлосом Саурой снял одноименные фильмы. В прокате они имели грандиозный успех, принесший Гадесу и его труппе всемирную славу.
В натуре Гадеса ярко доминировало мужское начало. Он и в жизни был привлекателен для женщин — четырежды женат, отец пятерых детей. Его последняя супруга, Мария Эстеве, на которой он женился незадолго до смерти, — президент фонда Антонио Гадеса, созданного за несколько месяцев до его ухода.
Гадес много гастролировал во всем мире, выступал на самых престижных сценах Нью-Йорка, Парижа, Лондона, Москвы и других городов мира, в том числе вместе с Алисией Алонсо и Рудольфом Нуриевым, обретя при жизни почти легендарную славу. Дружил с Пабло Пикассо и Хуаном Миро. Он был удостоен практически всех самых престижных балетных премий, которые только существуют в мире.

Так что же такое КВН?

Всякая великая идея в основе своей — проста и естественна. КВН — не исключение. Если попытаться сформулировать его правила, то окажется, что и формулировать-то нечего: две или более команд соревнуются в одном или более конкурсах, тема и жанр которых могут заранее определяться организаторами, а некое жюри потом определяет, кто из них оказался лучше. Все! Все дополнительные правила — суть уже не правила, а традиции. И любое действо, которое отвечает этой элементарной формулировке, в принципе, можно назвать КВНом.

Ну, наверное, КВН — это все-таки соревнование в остроумии. Это определение подходит для тех, кто собирается только поболеть в зале или у телевизора, поскольку оно дает критерий субъективной оценки выступлений.

И, наконец, если вы почувствовали, что КВН для вас нечто большее, чем способ убийства свободного времени, то вам придется открыть для себя законы жанра. КВН сегодняшний — это ведь вполне самостоятельный жанр сценического искусства (позволим себе это слово!), имеющий свои довольно характерные законы. И эти законы часто противоречат общепринятым.